27° Concorso internazionale
“Città di Porcia”

Nato a Venezia nel 1949. Si è diplomato in Corno al Conservatorio “Benedetto Marcello” di Venezia sotto la guida del m° Renato Fagotto, 1° corno dell’Orchestra del Teatro La Fenice della stessa città, e successivamente in Strumenti Antichi con il m° Pietro Verardo, sempre nello stesso Conservatorio veneziano.

Ha collaborato con alcune orchestre tra le quali l’Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia e l’Orchestra de “I Pomeriggi Musicali” di Milano. Per la musica da camera ha fatto parte di diversi gruppi, tra i quali il Sestetto ed Ottetto a fiati di Venezia, con i quali ha partecipato a diverse manifestazioni concertistiche organizzate nell’ambito di stagioni concertistiche a Venezia, Treviso, Padova, partecipando anche a Concorsi internazionali con esiti lusinghieri.
Contemporaneamente ha fatto parte di gruppi strumentali per l’esecuzione della musica antica, tra i quali il gruppo Strumenti Rinascimentali di Venezia, svolgendo per oltre un decennio intensa attività concertistica in Italia e all’estero (Salerno, Venezia: Sale Apollinee del Teatro La Fenice, Udine, Padova, Mantova, Novara: 1° e 2° Festival di Musica Antica sul Lago d’Orta, Strasburgo: Palais de Rohan e a L’école di Saint-Michel).

Ha registrato un programma sulla musica e danza rinascimentale e barocca per Rai 3. È il fondatore nel 1980 dell’Associazione Amici della Musica “Salvador Gandino” di Porcia e sin dal suo nascere ne è il direttore artistico. Nel 1982 ha fondato la Scuola di Musica “Salvador Gandino” e da allora ne è il direttore. La Scuola negli ultimi anni è divenuta la più frequentata della provincia di Pordenone e si pone ai vertici con oltre 220 iscritti. Sempre come direttore artistico dell’Associazione “Salvador Gandino” ha organizzato tutte le edizioni della Stagione Concertistica ed ha collaborato con le amministrazioni pubbliche all’organizzazione di eventi musicali.

È fondatore, ideatore e direttore artistico (prima edizione nel 1990) del Concorso Internazionale “Città di Porcia”: in questa veste ha partecipato a tutte le giurie internazionali del concorso. È stato invitato a far parte della giuria del Concorso Internazionale “Rovere d'oro” nella categoria Musica da Camera e nel 2007 ha partecipato quale commissario al Concorso Quintetti d'Europa a Majano (UD).

Nel 2006 ha ricevuto dall’U.N.C.A.L.M. (Unione Nazionale Circoli e Associazioni Liriche Musicali) il Premio Puccini Operosità per venticinque anni di attività ininterrotta nel campo della cultura musicale e per aver avviato alla pratica della musica numerosi giovani.

Il 6 gennaio 2012 gli è stato conferito il Premio Purlilium: importante riconoscimento che la Proloco, in collaborazione con il Comune di Porcia, assegna a coloro che si sono particolarmente distinti nel campo della cultura, dell’imprenditoria e del volontariato nell’ambito comunale.

Tubista e compositore, nasce in Francia nel 1954. Studia prima al Conservatorio - CNSM - di Parigi e successivamente all’Università di Musicologia di Strasburgo. Studia composizione musicale con Claude Ballif e Franco Donatoni. Si esibisce come solista nei principali festival di musica contemporanea, suona regolarmente con l’Orchestra di Parigi, l’Orchestra Nazionale di Francia e l’Orchestra Filarmonica della Radio Francese e con diverse formazioni jazz. Dal 1976 al 2001 occupa il posto di tubista nell’Ensemble Intercontemporain e a più riprese conduce presso l’Ircam delle ricerche in particolare sulle nuove tecniche strumentali e la loro estensione attraverso processi elettro-acustici. Scrive un trattato sulla tuba contemporanea (borsa di studio del Ministero della Cultura). Il suo lavoro pedagogico si ispira a tecniche di coordinamento e di respirazione che lui ha acquisito da Jacque Drposy. Dal 1997 al 1999 insegna musica da camera al Conservatorio - CNSMOP - di Parigi dove ottiene il posto di professore di tuba nel 1999. Nel 2000 viene nominato direttore dell’Ensemble de Musique Contemporaine della Musikhochschule di Karlsruhe (Germania). Per la stagione 2004 l’Ensemble Intercontemporain gli commissiona un pezzo di musica da camera per arpa, flauto, clarinetto, viola e violoncello. Dal 2003 Buquet insegna musica contemporanea a Cefedem de Dijon. Nell’ottobre 2007 ha diretto «Les Etudes d’après Séraphin» di W. Rihm, per il decimo anniversario del ZKM con l’ Ensemble für Neue Musik del Conservatorio di Karlsruhe e il Balletto del Teatro di Stato di Karlsruhe. A luglio 2008 ha diretto un concerto dedicato al repertorio per l’arpa al ZKM (Ensemble für Neue Musik Karlsruhe, solista: Frédérique Cambreling). Ha lavorato a una composizione per sei voci e sei strumenti eseguita a Heidelberg dal ‘Klangforum and la Scola Cantorum’ di Heidelberg, e a una composizione per sassofono e electronics (commissionato da Ircam) che è stata eseguita per la prima volta a Parigi nel Giugno del 2009 da Marcus Weiss

Ha iniziato lo studio del basso-tuba presso l’Istituto Musicale di Aosta ed in seguito si è diplomato al Conservatorio “A. Boito” di Parma. Ha partecipato agli studi di perfezionamento della Scuola di Fiesole sotto la guida dei maestri R. Bobo e V. Globokar e ha ricoperto il ruolo di basso-tuba presso l’Orchestra Giovanile Italiana. Ha vinto la borsa di studio per frequentare la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo con i docenti D. Glidden e R. Tucci.

E’ stato ammesso nella classe di Virtuositè presso il Conservatorio di Losanna (Svizzera) sotto la guida del Maestro R. Bobo dove ha ottenuto “Le Premier Prix de Virtuosité avec Félicitasions“ si perfeziona in seguito anche col Maestro R. Martin.

Vincitore di varie audizioni, ha collaborato nelle maggiori Istituzioni lirico-sinfoniche d’Italia sotto la direzione dei maestri C. Abbado, Z. Mehta, R. Muti, C. M. Giulini, S. Ozawa, G. Sinopoli, L. Maazel, G. Prètre, S. Bychkov. E’ vincitore di concorsi per il posto di basso-tuba presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma e l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino di Firenze (direttore principale Z. Mehta), ruolo che tutt’ora ricopre. All’esperienza concertistica maturata in questi anni attraverso tournée in Italia, in Europa, America e Asia, unisce l’attività didattica tenendo diversi Masterclass. E’ docente dei corsi di perfezionamento di tuba presso la Scuola di Musica di Fiesole.

Pablo M. Fernández Garcia è prima tuba dell’Orchestra Sinfonica di Barcellona dal 1994, docente di tuba alla scuola di musica della Catalogna dal 2001 e membro del Quartetto di Tuba Spagnolo fondato recentemente. Ha tenuto concerti in tutto il mondo: Europa, America del Nord, America Centrale e Asia. Nel 2001 si è esibito alla prima mondiale del Concerto per Tuba e Orchestra di Pere Josep Puértolas. Viene regolarmente invitato a tenere dei master classes e recitals non solo in Spagna, ma in tutta Europa. Si è esibito con diverse orchestre quali Aarhus Symfoniorkester, Madrid Symphony Orchestra, Aalborg Symfoniorkestert, Royal Philharmonic Orchestra of Galicia, Spanish Radio and Television Symphony Orchestra and the Symphony Orchestra of Bordeaux Aquitaine e ha suonato con famosi direttori e solisti come Martha Argerich, Daniel Barenboim, Joshua Bell, Montserrat Caballé, Sarah Chang, Hilary Hahn, Dmitri Kitajenko, Gidon Kremer, Misha Maisky, Shlomo Mintz, Eva Pwodles, Mstislav Rostropovich, Leonard Slatkin, Frank Peter Zimmermann, Pinchas Zukerman. Nel giugno del 2012 ha fatto parte della giuria al Concorso Internazionale di Tuba di Linz (Austria). Nel luglio 2014 ha presentato il "AETYB Festival Barcelona 2014", primo meeting nella storia della tuba e euphonium in Spagna. Pablo M. Fernández Garcia è un artista Miraphone e suona con Miraphone F tuba 481 “Elektra”.

È un tubista solista italiano e un pedagogo famoso in tutto il mondo. Si esibisce regolarmente come solista e come insegnante in Festival Internazionali ed in importanti università quali Curtis Institute of Philadelphia, Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, Royal Northern College in Manchester, Stanford University, Northwestern University, Indiana University, Conservatoire Supérieur de Musique de Genève, Manhattan School of Music. Attualmente è insegnante di tuba al Conservatorio “C. Monteverdi” di Bolzano.

Precedentemente aveva ricoperto lo stesso ruolo alla Musik Hochschule di Trossingen in Germania, al Conservatorio “F. Cilea” di Reggio Calabria, al Conservatorio “A. Casella” dell’Aquila e al Conservatorio “B. Maderna” di Cesena.

Si è anche esibito con molte delle più importanti orchestre italiane ed europee tra cui Teatro alla Scala Orchestra , Russian National Orchestra, Marjinski Theatre Orchestra di San Pietroburgo, Mahler Chamber Orchestra, Orchestra Mozart. Ha ricoperto il ruolo di prima tuba al Teatro San Carlo Orchestra di Napoli e all’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma. Dal 2010 è primo tubista ospite del Teatro Comunale di Bologna.

Come solista è stato vincitore dei Concorsi internazionali di Markneukirchen nel 2000 e di Lieska nel 2001.

È membro dell’International Tuba Euphonium Association (I.T.E.A.) ed in particolare è stato nominato editorial advisor dell’I.T.E.A. Journal contribuendo alla realizzazione di articoli ed interviste. Ha partecipato a tutte le conferenze internazionali di tuba euphonium di Budapest dal 2004 esibendosi come solista e tenendo dei master classes. Viene regolarmente invitato come membro di giuria a concorsi internazionali di tuba come il Concorso Internazionale Città di Porcia e I.T.E.C. Tuba Competitions. Ha all’attivo diverse registrazioni con L’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, l’Orchestra Filarmonica della Scala, Gomalan Brass Quintet, l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, Orchestra Mozart.

Nel 2009 è uscito il suo primo CD da solista intitolato “Bel Canto”. Nel giugno 2012 è stato insignito del “Premio Vallesina” per la sessione musica, sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica Italiana.

Come solista e docente si è esibito e ha insegnato in tutto il Nord America, l’Estremo Oriente e l’Europa. Ha suonato in più di 3.000 spot televisivi e radiofonici e ha fatto più di 75 registrazioni con la Chicago and St. Louis Symphony Orchestras. Si è inoltre esibito con la Lyric Opera of Chicago, Chicago Symphony Orchestra, Chicago Sinfonietta, Chicago Philharmonic, Ravinia Festival Orchestra, Fulcrum Point New Music Project, New York Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, Lucerne Festival Orchestra, Zurich Tonhalle Orchestra, Tower Brass, oltre che con aristi quail Tony Bennett, Dave Brubeck, Ray Charles, Luciano Pavarotti, Frank Sinatra, Mel Tormé, Earth, Wind and Fire, and Sarah Vaughan. Ha presentato la conferenza internazionale di Tuba-Euphonium nel 1995 ed è stato insignito del Premio Outstanding Young Alumni consegnato dalla Illinois State University. . Ha ricevuto lauree dalla Illinois State University e dalla Northwestern University e ha studiato con Arnold Jacobs, Edward Kleinhammer e Edward Livingston. Il suo CD da solista "Rex Martin Live in Japan" è disponibile in etichetta WAKO. E’ professore di Musica alla Northwestern University dal 1988.

Pierre Pilloud nasce nel 1950 a Rolle in Svizzera. Dopo aver iniziato gli studi musicali nella città natale, entra al conservatorio di Ginevra dove studia l’euphonium sotto la guida del maestro Michel Cuvit. Prosegue gli studi a Berna con Edouard Gros. Nel 1973 viene selezionato per partecipare come tuba solista alla tournée dell’Orchestre Mondial des Jeunes in Europa e negli Stati Uniti sotto la direzione di Léonard Bernstein, Seiji Ozawa e Michael Tilson. Fonda la scuola di musica di Rolle di cui è il direttore per diversi anni. Nel 1974 viene nominato da Wolfgang Sawallisch tuba solista dell’Orchestra della Suisse Romande e nel 1975 il Conservatorio di Ginevra gli assegna la classe di tuba-euphonium. In più occasioni è stato membro di giurie di concorsi internazionali e ha tenuto dei master classes.

Dal 1999 è tuba principale dell’Orchestra dell’Opera di Zurigo. Precedentemente ha suonato sempre come tuba principale nella North Holland Philarmonic Orchestra. Si è esibito in tutto il mondo con le orchestre come solista e ha partecipato a numerosissime conferenze sugli ottoni. Inoltre Anne Jelle Visser insegna presso la Hochschule der Künste di Zurigo, presso la Hochschule für Musik di Detmol e tiene corsi di perfezionamento in tutto il mondo. Insieme al tubista portoghese Sergio Carolino ha formato l’Ensemble "2 tubas & Friends". Anne Jelle Visser è un artista Yamaha.